Se trata del cuarto encuentro de este Ciclo programado por la Coordinación de Actividades Artísticas de dicho Auditorio e integrado a las actividades celebratorias del 85° Aniversario de dicha institución educativa. Con anterioridad se han presentado el músico Eduardo Isaac y la cantante Patricia Nova, la arpista Marcela Méndez y el Ensamble de Arpas de la Uader, Nicolás Faes Michelaud junto a músicos invitados y luego de la función de M’hijo el dotor culminará el 2 de diciembre con la presencia de la cantora local María Silva. Cabe destacar que la recaudación de este Cciclo, se destina totalmente a colaborar con la culminación de las obras de puesta en valor de dicho Auditorio
Sobre la obra
Estrenada en 1903 por la Compañía Lírico Dramática Nacional de los Hermanos Podestá, M’hijo el dotor, constituyó el éxito teatral de aquellos días y decidió en Sánchez su carrera como autor dramático.
En la pieza se dramatizan dos conceptos morales en pugna: uno viejo y convencional, que por esa causa sucumbe, y otro nuevo y leal al hombre y a su naturaleza y que por eso se impone.
Si bien el enfrentamiento se produce entre Don Olegario (el padre) y su hijo Julio (el “dotor”), el personaje que resulta más entrañable y trascendente es el de la joven Jesusa, que entrega su amor y es capaz de defenderlo a toda costa. El tema y su desarrollo, con las implicancias del caso, dan cuenta de polémicas, que un siglo después, continúan ocupando un lugar de vigencia en la realidad social de nuestro tiempo.
Sobre el autor
Florencio Sánchez es el primer gran autor de la escena rioplatense y, en su tiempo, el dramaturgo más importante del continente americano. Lo ponen en evidencia la fuerza de su labor creadora y esos pilares de su teatro que, en sus variadas expresiones son Canillita, La gringa, En familia, Los muertos, Barranca abajo y muy especialmente ese vigoroso y entrañable drama rural M’hijo el dotor, como síntesis más feliz de su genio.
Sobre la puesta
A partir de una creación de los albores del S. XX y respetando sus raíces originarias, su concepción escénica apela al minimalismo escenográfico incorporando recursos técnicos multimediales contemporáneos que exploran en los pensamientos, sentimientos y eventuales contradicciones que anidan en los actores como sujetos portadores del inconsciente colectivo que aún sostiene el entramado de contraposiciones ideológicas y éticas que esta pieza conlleva.
La propuesta intenta lograr una expresividad actoral plena y empática que interpele a los espectadores, y promueva su reflexión crítica a principios que socialmente nos rigen y que nuestros nuevos tiempos demandan.
El elenco: El elenco se integra con actores locales de variadas formaciones, escuelas y trayectos, quienes fueron convocados de modo personal por el director o a través de castings oportunamente realizados.
Ellos son: Celina Zamero, Inés Ghiggi, Saúl Cuello, Ignacio Brasesco, Pablo Franco, Norma Santini, Virginia Rodríguez, Liza Ormaechea.
Staff técnico:
Vestuario: Andrea Fontelles
Asistente de escena: Alejandra Krumm
Asistencia de dirección: Raúl Dayub
Diseño y operación de luces: Matías Weber
Compaginación sonora: Gustavo Caprile
Fotografías: Enrique Suárez
Dispositivo de proyecciones: Mauro Bedendo
Diseño gráfico: Valeria Suárez
Concepción escénica y dirección general: Mario Martínez
