La actriz compartió con franqueza su mirada sobre los cambios en el cine y cómo el clásico que la lanzó a la fama no sería posible en la actualidad.

Se cumplieron ya 35 años desde que Pretty Woman irrumpió en la gran pantalla y se instaló como una de las comedias románticas más reconocidas del cine estadounidense. La cinta, protagonizada por Julia Roberts y Richard Gere, narraba la historia de Vivian, una joven prostituta que entabla una relación con Edward, un exitoso empresario.

Lo que comienza como un acuerdo económico, pronto se transforma en una historia de amor que, pese a su planteamiento controvertido, dejó una huella imborrable tanto en el cine como en la moda.

El estreno, fechado el 23 de marzo de 1990, marcó un antes y un después en la carrera de Roberts, quien se convirtió en una superestrella internacional. Aquel vestido de lunares que Vivian usaba para asistir a un partido de polo fue replicado hasta la saciedad por distintas firmas, símbolo de una estética que se volvió icónica en los años 90.

Tal como ha sucedido recientemente con Anora, ganadora del Óscar en 2025 y también señalada por su tratamiento de la prostitución, Pretty Woman ha sido objeto de análisis por su enfoque edulcorado de una realidad dura y compleja. Diversas voces han señalado los riesgos de romantizar la prostitución y perpetuar estereotipos sobre el lugar de la mujer en la sociedad.

La propia Julia Roberts ha expresado su escepticismo sobre la posibilidad de que un proyecto como ese se produjera en el contexto actual. En una entrevista concedida a The Guardian en 2019, la actriz fue clara al respecto: “No creo que pudiera hacerse esta película ahora”.

Sin embargo, también mostró comprensión hacia quienes siguen disfrutando del filme: “Hay muchas cosas que se podrían omitir, pero no creo que eso le impida a la gente disfrutarla”.

Tres años después, en una conversación con Vanity Fair, Roberts profundizó en su percepción del paso del tiempo y su efecto sobre las producciones culturales: “Hay muchas películas que, vistas en la actualidad, nos llevarían a hacernos preguntas, a cuestionar el clima de la época en que se hicieron. Incluso si viéramos hoy algunos programas de televisión de cuando yo era joven, nos asombraríamos de lo mucho que nos podían hacer reír algunas cosas. Pero precisamente por ese motivo seguimos contando historias diferentes. Los tiempos cambian”.

En cuanto a su disposición a seguir participando en comedias románticas, género al que ha estado íntimamente ligada gracias a títulos como Notting Hill o Novia a la fuga, Roberts no cierra puertas.

A sus 47 años (al momento de la declaración citada), aseguraba que el problema no es el género en sí, sino la escasez de guiones adecuados. “Al haber actuado en tantas comedias románticas en el pasado, no me había dado cuenta de lo difícil que es hacer buenas comedias. La mía no fue una elección: las propuestas adecuadas no llegaban nunca”, confesó.

En definitiva, Pretty Woman continúa siendo un símbolo cultural potente y, al mismo tiempo, un reflejo de cómo han cambiado las narrativas cinematográficas y sociales en las últimas décadas. Y si bien el cine ha seguido avanzando hacia representaciones más complejas y conscientes, películas como esta siguen generando debate y nostalgia a partes iguales.

La mirada retrospectiva de Julia Roberts no solo invita a reconsiderar los mensajes implícitos de aquella historia, sino que también abre el debate sobre cómo evolucionan las sensibilidades culturales y qué responsabilidades asume hoy el cine a la hora de representar realidades complejas.

Fuente: Infobae, Martina Cortés Moschetti.