Cristian Ferrera expone hoy Poéticas Existenciales en la Sala Institucional, en Urquiza 1.072.
De ANÁLISIS
La inauguración de la muestra Poéticas Existenciales. Obra infinita, el jueves 7 de noviembre a las 20, en la Sala Institucional –Urquiza 1.072- marca el regreso a Paraná de Cristina Ferrera. Ferrera es arquitecto y artista visual, y vuelve a exponer en su ciudad natal tras un prolongado período. Su última exposición en la ciudad fue en 2006. Posteriormente viajó en busca de otros horizontes por Europa. Radicado actualmente en Buenos Aires, presenta parte de su producción –un conjunto de nueve obras de mediano formato y tres en pequeño tamaño realizadas en acrílico y tempera.
“Después de aquella muestra de 2006, también en la misma sala, pasaron muchas cosas. En 2007 me radiqué en Barcelona, donde formé parte del grupo Arts y Colors, un grupo de artistas catalanes. Expusimos en Barcelona y en París. También pude mostrar mi trabajo de forma individual en Barcelona, apoyado por el Ayuntamiento de la ciudad, en Colleras Borrell y en Centro Cultural Guinardó, dos lugares interesantes de esa ciudad”, indicó Ferrera a ANÁLISIS.
A su regreso a Argentina, en 2014, se asentó en Buenos Aires. Y expuso trabajos “mucho más ligados a este mundo que quiero mostrar ahora en Paraná, a este lenguaje, que fue en la Sociedad Central de Arquitectos (SCA), un salón legendario, muy antiguo, donde presenté Huellas del Pasado, Anuncio del Devenir”. La muestra se integró con una serie de trabajos de objetos intervenidos, pinturas, “una suerte de collage de elementos puestos sobre una pared. Fue bastante impactante, en su momento fue una linda exposición y tuvo bastante difusión.”
Para el autor, “Poéticas Existenciales hace referencia, primero en un sentido general, a que la obra es casi analógica a como si estuviera hecha de un párrafo, como si fuera escrita, en el sentido que la obra en sí cobra vida porque no tiene un sentido final”. En ese sentido, aclara: “Lo que vamos a ver en exposición no es una obra finalizada, terminada, sino que está en casi un continuo avance, un continuo dinamismo. Por eso esto de poética existencial, la obra va cambiando antes y después de la exposición. Por eso lo van a ver reflejado en los títulos, que muchas veces tienen día y horario”.
Algunos de los trabajos son intervenciones sobre elementos encontrados. “Hay algo muy interesante que hace a lo conceptual: son intervenciones sobre elementos en desuso. Se vincula con el arte póvera, ligado al reciclaje, a hacer e incorporar la obra con lo que uno encuentra. Y se suma porque tiene un mensaje, tiene una poética. Uno toma ese elemento, y lo potencia para convertirlo en algo artístico”.
Desde el punto de vista conceptual, Ferrera explicó a ANÁLISIS que el proceso creativo que transita “está muy arraigado en el encontrar más que en el planificar. En estas obras, por más que uno vea cierta semejanza con la geometría, con planos hasta de arquitectura, más allá de eso, no hay un plan, una planificación, un proyectar en la obra, sino que en el inicio hay una idea muy vaga, inicial. Y lo que sigue es muy intuitivo, luego estas figuraciones van encontrando posición en el espacio. También se puede decir que es una apropiación del espacio con estas figuras que se van acomodando a medida que se van generando. Trato, en alguna medida, de desarrollar esta idea de existencialismo u obra existencial. Es decir, estas obras van siendo intervenidas, no completamente, pero las huellas iniciales van de algún modo mutando. Pero nunca se pierde el origen del primer encuentro con el espacio. No es que una intervención tapa a otra anterior, sino que el trabajo va creciendo, va mutando como si fuera un organismo. Entonces estos trazos van continuamente cambiando, y es por esto el título y el concepto que se quiere dejar en la exposición, de poéticas existenciales”.
Para Cristian Ferrera, la muestra que inaugura el jueves 7 de noviembre en Sala Institucional es “un regresar al origen. Empezando ahora en Paraná y seguramente después en Santa Fe, retomando luego en Buenos Aires. Es retomar, a partir de ahora, un ciclo con cierta continuidad; al menos es la propuesta que tengo como objetivo”.
Uno de los trabajos de Cristian Ferrera.
Trayectoria
Cristian Ferrera expone en diferentes salas desde 1996, iniciando su trayectoria como acuarelista. En el 2006 expuso en la Sala Institucional de Paraná diferentes digitalizaciones y esculturas en plásticos termo moldeables. En 2007 lo hizo individualmente en el Museo Provincial de Bellas Artes Pedro E. Martínez (Paraná) en la muestra titulada Retrospectiva. De 2007 a 2010 se radicó en Barcelona, formando parte del grupo Arts i colors exponiendo en la sala Esart de esa ciudad. De forma independiente expone Complex morphologies, en salas de los Centros Culturales Cotxeres Borrell y Guinardo, patrocinado por el Ayuntament de Barcelona; y sala Galerie Thuillier, Paris, Digitalizaciones. En 2010-11 se radica en la ciudad de Budapest iniciando un nuevo ciclo con trabajos inspirados en el arte povera, urban art, y sus geometrías vinculadas a la disciplina de la arquitectura. A su regreso a Argentina, en el 2014 expone en la sala de la SCA Sociedad Central de Arquitectos, Transfiguraciones urbanas. Huellas del pasado, anuncios del devenir con collages de diferentes objetos intervenidos, y pinturas. En estos últimos tres años sus obras cargadas de un espíritu existencial donde el concepto de tiempo en la gestación de las obras, el hallazgo como fuente inicial inspiradora y la figuración geométrica, pueden definir sus trabajos bajo el concepto de mutación constante, obras que aún no fueron finalizadas, gracias a las sucesivas intervenciones a lo largo del tiempo en constante dinamismo.
